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刷爆全網,這過氣頂流是該翻紅了 

蜘蛛俠
前不久,一支預告片火爆全網。
甚至直接重新整理了世界紀錄

短短2分多鐘,資訊量爆棚。

讓人恨不得逐幀細看,摳細節、開腦洞。

沒錯,它就是蜘蛛俠:英雄無歸》

其中最讓魚叔興奮的,是历代經典反派的登場:

綠魔、電光人、章魚博士、沙人、蜥蜴人。

每一位都能勾起滿滿的回憶。

更重要的是,這預示了這部電影的最大看點:

前兩代蜘蛛俠即將回歸,幫助荷蘭弟版小蜘蛛化解危機。

萬眾期待的「三代同框」,這次很可能要成真了。

這波操作,可以說賺足了觀眾的情懷。

回看迄今為止的三代蜘蛛俠,記憶點都十分鮮明。

新一代荷蘭弟版蜘蛛俠。

青春洋溢,稚氣未脫,還是一個風趣的話癆。

他的成長與漫威宇宙緊密相連。

上一代安德魯·加菲爾德版的超凡蜘蛛俠。

外形英俊瀟灑,幹架也清爽利落,談戀愛更是一把好手。

但是,大眾心目中最經典的蜘蛛俠形象,非托比·馬奎爾版莫屬。

不誇張地說。

他真正開啓了大銀幕上的超級英雄時代。

最重要的是。

脫去蜘蛛俠的戰袍後,平凡如你我的彼得·帕克,真正激起了廣泛的共鳴。

借此機會,魚叔就來回顧一下初代蜘蛛俠三部曲。

01

「屌絲」逆襲

三部曲當中的第一部,上映於2002年

那時候,國內觀眾對「超級英雄」的認知度很低。大多數人只是聽說過幾個經典形象,比如超人、蝙蝠俠。

《蜘蛛俠》純粹是作為一部美國動作科幻大片,被引進到國內。

並由上海電影譯制廠配音。

與《指環王》《星戰》《哈利·波特》《碟中諜》等等大IP同臺對壘。

2002年中國電影票房

顯然。

和這幾部大片的主人公比起來,蜘蛛俠彼得·帕克的初始形象有些「拉胯」——

他只是一個再平凡不過的高中生

沒有強悍的能力,外表不夠帥氣,身材不夠高大。

性格還非常自卑。

甚至在很多人眼中,他是個「屌絲」「loser」。

友情方面,除了唯一死黨哈利之外,他沒有任何朋友。

還經常受到同學欺負。

沒趕上大巴,只能狼狽地追著車跑。

結果不僅沒有得到同學的幫助,還反被無情嘲笑。

愛情方面,當然也是毫無建樹。

他一直暗戀鄰家女孩瑪麗·簡

但對方不僅沒有在意過他。

還上了他的高富帥好友哈利的豪車。

親情方面,他屢受創傷。

自幼父母雙亡,受叔叔、嬸嬸照顧。

但萬萬沒想到,這唯一的溫情也被一場意外奪走了。

而彼得和叔叔之間的最後一次對話,卻是爭吵。

彼得的人生轉折點,是在學校組織的一次科學展覽中。

被一只蜘蛛咬了後,他化身「蜘蛛人」。

力量超凡、身手敏捷、可以飛岩走壁、發射蛛絲。

但一開始,他胸無大志。

只想著利用自己的能力追求愛情

為了買豪車,贏得瑪麗·簡歡心。

他去參加有高額獎金的摔跤比賽。

結果,主辦方以彼得贏得太快為由,拒絕給他原定的3000美金,只給了100美金打發他。

他因此懷恨在心。

碰巧,在出去的路上碰到劫匪。

他本有能力攔截,但一時報複心起,放走了劫匪

沒想到,正是這個劫匪,出門後殺害了彼得的叔叔。

悔恨中,彼得才又回想到叔叔生前對他的教誨:

「能力越大,責任越大」

嫉惡如仇的蜘蛛俠精神就此萌芽。

之後,彼得開始投身於打擊城市犯罪,與邪惡勢力鬥爭。

他的命運終於開始改寫。

於是,電影的後半部分有了「逆襲」的爽感。

彼得甚至得到了夢中情人瑪麗·簡的雨中倒掛熱吻

名場面

後來,他迎來了職業生涯第一位勁敵——綠魔

綠魔原是死黨哈利的父親。

在一次失敗的科學實驗中,他被改造成一個身體強壯、邪惡暴力的形象。

在城市裡惡意掀起腥風血雨,與蜘蛛俠展開正邪大戰。

他最終自然得到了命運的懲處。

但對彼得來說,除了戰鬥的勝利與否。

最重要的還是責任與能力的重要一課。

02

成為英雄

到了第二部,彼得正式開啓了自己的「雙面生活」。

一面,是個平平無奇的大學生

他依然被煩惱纏身。

住在簡陋的出租屋裡,總是交不起房租。

為了生計,他半工半讀。

卻總是力不從心,難以兼顧。

當了外賣員,卻因路上救人遲到而被解僱。

回到學校後。

還因為經常性上課遲到,被老師責備。

成績也一落千丈。

而另一面,是扮演著「義警」角色的蜘蛛俠

這個特殊的身份,讓他不得不欺騙愛的人。

他對瑪麗·簡隱匿了自己的愛意。

還因為救人,錯過了她最重要的一場演出。

心力交瘁後,他短暫地放棄過蜘蛛俠身份。

但和嬸嬸的聊天,又讓他意識到「蜘蛛俠」存在的意義。

「每個人都喜歡英雄,它讓我們忠於自我,給我們力量,讓我們擁有高貴情操,最後讓我們光榮地死去。」

回歸蜘蛛俠身份後,他所面臨的邪惡勢力也越來越強。

章魚博士,原本是一個瘋狂科學家。

因為一次失敗的實驗,妻子死去,他也被機械手臂操控。

黑化成了一個恐怖的罪犯。

彼得為了阻止他的邪惡行為。

在與他相鬥的過程中,甚至用肉身的力量擋住了失控的火車。

而最終,蜘蛛俠喚醒了章魚博士原有的靈魂。

在大爆炸之前,章魚博士犧牲自己,保護了城市。

這一輪的鬥爭中,彼得找到了自我存在的價值。

可以說,從這一部開始,他才真正成為了一名超級英雄

03

尋回本心

历經重重險阻後。

到了第三部,蜘蛛俠已被捧上神壇。

生活也順風順水。

他繼續回學校讀書,成績還不錯。

兼職《號角日報》攝影師,樂在其中。

愛情方面,不僅抱得美人歸,還四處拈花惹草。

但,名與利來得太快太猛,並不是好事。

此時的彼得可以 用兩個字來形容—— 飄了

潛在的誘惑和危險,正向他靠近。

這一部的三位反派,可以看作是對彼得的終極考驗。

先有加強版「綠魔」。

其實,就是彼得的死黨哈利。

他一直誤以為蜘蛛俠蓄意殺死了自己的父親。

為了報殺父之仇,繼承了父親的綠魔衣缽。

再有威力巨大的「沙人」。

他是殺死彼得叔叔的「幫兇」。

最大的勁敵「毒液」

他以液體形態出現,需要依附在他人身上生存,並能賦予宿主強大的生命力。

先是寄生在彼得身上,讓彼得內心的邪惡面被釋放出來。

之後又侵入不滿彼得的同事身上,讓他有能力報複彼得。

進一步說,這三個反派考驗的是彼得如何面對過去、面對自我

彼得也曾陷入迷途。

但最後, 看清了自己內心的黑暗面後,他更深刻地理解了光明與正義。

他選擇了與過去和解,守住了內心的良知。

三部曲推進到此,蜘蛛俠的人物形象已經豐滿,也充分建立了 觀眾的情感基礎。

可惜,由於導演山姆·雷米與索尼分道揚鑣。

這一版本,再也沒有後續。

但這並不妨礙它成為經典。

很長一段時間裡,說起蜘蛛俠,很多人心中浮現的就是托比·馬奎爾的臉龐。

如今,回看這三部曲。

平心而論,從還原度來看,它或許並不是最貼近漫畫原著的蜘蛛俠形象。

人物還原度,比不上荷蘭弟版。

荷蘭弟版蜘蛛俠,將漫畫中彼得的樣貌、身材、發型以至於表情,幾乎原糢原樣地呈現了出來。

性格上的開朗、話癆也與漫畫裡如出一轍。

細節還原度,也不及後兩代。

托比·馬奎爾版本中,吐絲靠自身手腕直接射出蛛絲。

而從《超凡蜘蛛俠》之後,改為漫畫中「蛛絲發射器」的設定。

但話又說回來了。

還原度不僅體現在選角、細節設定這樣表淺的層面。

更重要的是,對價值內核的還原

從這個層面來說,托比·馬奎爾的初代蜘蛛俠其實最接近原作。

原作中,蜘蛛俠是一個典型的草根英雄形象,故事聚焦於普通學生從稚嫩到成熟的成長變化。

導演山姆·雷米對原作的改編,也是基於這一點。

他為了突出彼得成長的艱難。

強化了他早期性格自卑、消沉的一面

情節設定上,他對叔叔的死難辭其咎,更是給這一形象蒙上了悲劇色彩。

之所以讓彼得自己吐絲,而不是利用蛛網發射機。

導演稱,是考慮到彼得是一個高中生,不會研發如此高科技的東西。

這也讓彼得的形象更加落在了實處。

反觀第二代《超凡蜘蛛俠》

蜘蛛俠一改托比版的苦逼形象,是個瀟灑自信的俊朗少年。

故事本身,也更像一個青春片。

愛情成了重頭戲,拯救世界反而更像是愛情的催化劑。

這也使得彼得個人的成長變化因缺乏足夠的鋪墊,而顯得些許突兀。

到了第三代荷蘭弟版的蜘蛛俠

彼得並不像一個平民英雄。

他已經可以算是鋼鐵俠的繼承者了。

比起初代蜘蛛俠自己設計的樸素戰袍,艱難的自主成長。

而荷蘭弟版蜘蛛俠,有了高端鋼鐵戰衣。

可以內設576種蛛網發射組合形式。

這些全拜鋼鐵俠的斯塔克工業所賜。

生活中的煩惱,更有各方導師給他指明人生道路。

外界助力越多,絕地逢生的自我蛻變自然也就相應地被弱化了。

此外, 電影本身的定位也至關重要。

這決定了它是否能夠成為出圈的經典。

21世紀初,超級英雄電影還沒有成為一個專門的類型。

初代《蜘蛛俠》三部曲,從未把自身局限在超級英雄這個標簽下

它的定位是融合了科幻、動作、愛情等元素的劇情片。

不追求故事的複雜性,也不追求深度。

那它追求甚麼呢?

觀眾的共鳴

主角彼得的草根逆襲主線,天然拉近了與觀眾的距離。

即使是配角的故事線,也都塑造得十分真實、飽滿。

比如彼得喜歡的女孩瑪麗·簡,雖然她被很多人詬病為「綠茶 」。

但她的動機也是合理自洽的。

她出生在一個不幸的家庭,母親重病,父親暴力傾向嚴重。

靠辛苦打工維持生活,還一直堅守著演藝夢想。

她後來對愛情的選擇,也就自然包含了對物質的渴望和依賴。

哈利這個角色,同樣立體鮮活。

他對父親的感情是十分複雜的。

甚至一度因為父親喜歡彼得勝過自己而備受折磨。

父親死後,彼得給了他最好的陪伴。

得知彼得身份後,他又陷入友情和親情的兩難。

最後他對彼得的情感之所以動人,也正因為有這些複雜的羈絆在先。

這些鮮活的人物,完整的故事線。

才撐起了真實可感的蜘蛛俠的世界。

讓我們從不同的側面看到了自己。

而到了《超凡蜘蛛俠》,電影開始向超級英雄類型化靠攏。

它大量產出角色,制造了多個糢式化的反派。

並且,影片多了建構世界的野心,省去個人情感鋪陳,忙於建立正邪關系網。

使得影片更像一個純粹的超英爽片。

再到現在,第三代蜘蛛俠,則完全歸入了漫威宇宙的序列。

故事背景設定在《美國隊長3:內戰》中的紅藍之爭。

要進入這個故事,本身就需要一定的漫威電影知識基礎。

越往後拍,門檻越高。

最後越來越像是圈內自嗨

對於大眾來說, 恐怕只剩下娛樂性,而再難產生多少情感共鳴。

這些問題在今天的電影市場是具有典型性的。

電影在形象IP化、制作高概念、成熟的營銷團隊等一系列商業運作加持下。

不可否認帶來了票房的高漲。

我們一次次不厭其煩地等待著反轉、彩蛋,為愈加高超的視聽效果喝彩。

但靜下來回想,故事卻離真實的我們越來越遠。

寥寥無幾的感動,都是與情懷相關。

這種缺憾,更是烘托出了托比·馬奎爾版《蜘蛛俠》的可貴。

托比的彼得能被我們記住,恰恰是因為他足夠渺小、孤獨,

他和普通人一樣,會犯錯, 會疲憊

他傷害了自己最愛的人,留下了終身遺憾。

他常常覺得分身乏術。

難以平衡學習、工作和夢想而備受困擾。

也正因為如此平凡。

當彼得從渺小的自我中努力掙脫出後,蜘蛛俠的形象才更加強大、燿眼。

最令人難忘的場景,是他即使失去了超能力。

還是沖進失火的大樓,竭力救出孩子的樣子。

這時的他,不僅僅是一個英雄角色,更像一種希望、一種精神。

撼動了觀者內心無限的勇氣和熱望。

就像漫威總裁凱文·費奇所說的:「英雄亦凡人。」

而托比·馬奎爾的蜘蛛俠,真正詮釋了——

只有平凡的血肉之軀,才能書寫真正的英雄傳奇。

來源:獨立魚

 

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