文：葉公子
在上世紀90年代，香港武打電影風靡一時。李小龍作為功夫片的開山鼻祖，自然被很多人崇拜與愛戴。
在李小龍之後，又出現了很多武打明星，但其中最有代表性的人，當屬李連傑。
雖然外界一直稱李連傑為「功夫影帝」，但李連傑本人卻不這麼認為。在他心中，只有李小龍才是最出色的「武術宗師」。
1992年，李連傑成立了自己的電影公司。同年，由他主演的《方世玉》風靡全球，也奠定了他在電影界的地位。
但李連傑絲毫沒有滿足，超越李小龍才是他最大的夢想。1994年，李連傑找到了導演陳嘉上，邀請他一起拍攝電影《精武英雄》。
眾所周知，《精武門》是李小龍最具代表性的作品之一，要想翻拍得好，那可是難上加難。
為了保證武打戲的精彩程度，李連傑請來袁和平兩兄弟來做武術指導，又邀請錢小豪、周比利等武打精英前來助陣，陣容配置十分豪華。
讓李連傑萬萬沒有想到的是，《精武英雄》僅僅上映16天，就被要求下架了。雖然這部電影票房不高，但口碑特別好。
直到現在，這部電影依然有很高的借鑒價值，也是各大電影頻道中的「常客」。
如今，《精武英雄》已經過去27年，劇中主演們變化也很大，有人49歲嫩如少女，有人逐漸過氣，只能吃老本。
一、李連傑
在《精武英雄》中，李連傑扮演的陳真頗有「宗師風範」。猶記第一場打戲，李連傑幹淨利落地出招，身動但心不動。
在與敵人對峙的時候，李連傑的臉上沒有任何表情，但在他眼中，卻透露著不可侵犯的威嚴。
說起李連傑的打戲特點，那就是「靜若處子動若脫兔」。
無論打起架來多麼拼命，動作幅度多麼誇張，一旦停下來，李連傑立馬變得氣定神閑，好像甚麼事都沒發生過。
不知道大家是否還記得，有一次陳真在教徒弟們練功，他單手反握單槓，連續做了3次引體向上。
這個動作在全球範圍內，都沒幾個人能做得出來，能做三個已經是人類的極限了。
當年，李連傑已經人到中年，而且經常拍武打戲，身體也受了很多傷。在這種情況下，還能將動作完美做出來，李連傑真是非常的厲害。
不管是從演技，還是武打功力，大家永遠可以相信李連傑，他也一定不會讓大家失望。
李連傑拍完這部電影後，雖然在國內的反嚮平平，但在國外卻非常火爆，票房一路飆升，這部劇也為李連傑打入好萊塢，奠定了堅實的基礎。
在拍完《精武英雄》之後，李連傑開始進軍好萊塢。
1998年，李連傑拍攝了第一部好萊塢大片《致命武器4》，雖然不是主演，但依舊反嚮熱烈。
之後，他又出演了很多高票房影片，比如《英雄》、《霍元甲》《功夫之王》等等，都堪稱經典。
隨著李連傑年齡的增長，幾十年的武打拍攝，讓他的身體不堪重負。
2013年，李連傑查出患有嚴重的甲亢，整個人虛弱得難以拍戲，只能在家好好調養。
如今，李連傑很少有新作品出現。有網友偶遇他在五臺山打坐冥想，在照片中能看出，整個人看起來蒼老了許多。
除了拜佛坐禪，李連傑平常也是非常喜歡做慈善，他也被國際紅十字會評為「親善大使」。
回顧李連傑的半生，從武術奇才到「功夫皇帝」，他一步一個腳印，用勤奮鑄就成功，他是中華武術的傳播大使，也是為國爭光的不屈硬漢。
二、錢小豪
七十年代的香港，是李小龍的時代，也是林正英的時代。他們兩個所主演的僵屍電影，占據了90%的票房。
錢小豪作為林正英的學徒，出道即巔峰。他不僅跟著師傅拍戲，還有機會與李小龍搭檔，令很多武師都望塵莫及。
人人都說是錢小豪幸運，但或許只有錢小豪自己知道，他為了出道，吃了多少苦，流了多少汗。
李連傑和錢小豪一直是好兄弟，但兩人的發展方向卻不同，錢小豪主拍僵屍片，李連傑卻專註於武打片。
僵屍電影在市場中逐漸飽和，不斷地呈下滑趨勢，錢小豪的地位也因此一落千丈，幾乎沒人找他拍戲。
這時，李連傑正在籌備《精武英雄》的拍攝，問錢小豪願不願意來拍戲，錢小豪連忙點頭答應，心裡也對李連傑十分感激。
雖然錢小豪在電影中戲份不多，但他和李連傑的武打戲堪稱教科書級別。
1993年，TVB又邀請錢小豪拍攝電視劇《大頭綠衣鬥僵屍》，試圖再次掀起「僵屍」浪潮，但這部戲剛上映，就被攔腰折斷了，據說是因為錢小豪耍大牌。
雖然「耍大牌」事件很嚴重，但是卻不足以讓錢小豪身敗名裂。
俗話說：不作死，就不會死。
事情還沒過多久，錢小豪又一次被推到了風口浪尖上。這一次，就算是神仙都救不了他了。
2000年，有市民曝出，錢小豪因在市場內偷拍女性裙底，被警方扣押。在錢小豪的行動電話中，總共有幾十張不雅照片，簡直可惡至極。
眼看事情敗露，錢小豪還是死不認罪，這引起了香港全體市民的公憤，聯名上書要求封殺他。
錢小豪發現在香港混不下去，又跑去了內地發展，沒想到也不受待見。
導演陳嘉上曾說：錢小豪是電影界最不走運的演員，論演技，他不如成龍，論人品，他不如李連傑，錯過了爆紅的機會。
現今的錢小豪，依舊在內地拍攝僵屍片，不過也只是吃老本，再也不複往日的輝煌。
三、中山忍
作為《精武英雄》中的女主，中山忍也十分受觀眾喜愛。這部電影雖然是武打片，但其中的情感部分卻很難讓人釋懷。
別看中山忍這個名字非常男人，其實她本人非常嬌小可愛。在一堆大老爺們中間，她的出現最能激發觀眾的保護欲，也是整部電影的溫情所在。
在劇中，她為了能和陳真在一起，不惜孤身一人跑到中國。可惜的是，在當時那個年代，中日兩國關系緊張，他們的愛情不被人看好，也不被人祝福。
為了成全陳真，也是為了保護陳真，山田光子只能離開中國。當看到光子落寞的背影，誰看了都直呼心疼。
其實在劇外，中山忍也十分喜歡李連傑，兩人男才女貌，十分般配。
李連傑卻只將她當「紅顏知己」來看待，一直想讓她在中國發展，因為種種原因，中山忍還是回國了。
從此，李連傑也再沒聯繫過他。或許在成年人的世界裡，有很多事都會比愛情更重要。
如今中山忍已經49歲了，一直未婚。在照片中能看出，中山忍看起來依舊嫩如少女，其漂亮程度一點都不輸當年，只是多了一絲成熟的韻味。
四、倉田保昭
1968年，倉田保昭在日本出道，因武打功夫了得，被張徹收為徒弟，孤身一人前往香港發展。
1972年，張徹讓他在電影《惡客》中出演黑幫打手，這是他在香港拍的第一部戲。
倉田保昭吃苦耐勞，從不用替身，十分敬業。因為這一點，他被香港嘉禾電影公司簽下，從此開啓了他在中國的電影之路。
倉田保昭在6歲的時候，就跟著父親學跆拳道。在專業老師的指導下，倉田保昭也成為了很有名氣的跆拳道高手，曾被日本媒體稱為「日本李小龍」。
無論是李小龍，還是李連傑，倉田保昭都與他們合作過，但最出名的作品還得數《精武英雄》，這是他第一次飾演正派角色。
倉田保昭在圈內口碑特別好，和他合作過的演員，沒有一個不誇他的。
洪金寶在一次採訪中說過：「倉田保昭就算70歲了，拍打戲堅持不用替身，身體素質特別強。」
作為一個武打演員，倉田保昭十分註意養生。為了能將最好的狀態展現在大家面前，他每天堅持早起鍛煉，從來不熬夜，戒煙戒酒，生活得非常規律。
雖然倉田保昭是日本人，但因為他在中國許久，一直把中國當作他的第二故鄉。
在武漢疫情最厲害的時候，他默默地為武漢捐了150萬，要不是被媒體爆出，恐怕誰都不會知道。
從這件事能看出，倉田保昭受歡迎是有原因的。一位優秀的武師，既需要高超的武藝，也需要一流的人品，他值得所有人的尊重。
五、蔡少芬
蔡少芬因參加香港小姐令人熟知，但是知名度不高，所以在《精武英雄》這部劇中戲份很少。
當年她才21歲，雖然拍戲經驗不多，但好在蔡少芬很有天賦，和一眾老戲骨比起來竟毫不遜色。
在電影中，蔡少芬扮演的是一位青樓女子，她的一顰一笑，盡顯嬌媚。可惜的是，她沒能和李連傑有對手戲，所以大家對她的印象也不怎麼深刻。
蔡少芬家庭條件並不好，她的母親愛好賭博，為了替母還債，年幼的她不得不早早出來打工。她的片酬幾乎都給了母親，一共替母親還了8000萬。
直到2000年，蔡少芬事業陷入了低穀，實在沒有能力繼續幫母親還錢，只能與母親斷絕關系，這件事也是她一生的痛。
2003年，蔡少芬在拍《水月洞天》的時候，愛上了同劇組的張晉。兩人情投意合在一起五年，攜手走進了婚姻的殿堂。
蔡少芬出道二十多年，最有代表性的作品還得數《甄嬛傳》。
當年她拍《甄嬛傳》的時候，已經懷孕四個多月了。或許是演員的直覺，蔡少芬看完《甄嬛傳》的劇本，就覺得這部劇不一般，一定會大火，硬是要堅持進組拍戲。
在劇組拍戲其實是一項很累的工作，經常一站就是上十幾個小時，這對於孕婦來說是非常辛苦的。
不過還好，蔡少芬的堅持是有回報的，她飾演的皇後霸氣又腹黑，雖然是個反面角色，但是依舊很招人喜歡。
如今，蔡少芬事業有成，家庭美滿，真是令人羨慕。
六、周比利
設想一下，當「功夫」遇上「拳擊」，這將是怎樣的一個畫面？在電影《精武英雄》中，李連傑與周比利給出了我們答案。
作為電影中最大的反派，周比利的出現可算是最大的亮點。要不是因為劇情需要，李連傑還真不一定能打得過他。
在拍攝最後一個鏡頭時，袁和平總是不滿意，一直拍了25天才總算成功。這時大家才發現，周比利的腿一直在流血，而他自己沉迷演戲，竟毫不知情。
1982年，周比利拿到了人生中第一個搏擊冠軍。
之後又在世界比賽中，再次奪冠。因為他長相兇神惡煞，出手毫不留情，所以在私下裡大家都叫他「老虎」。
如今他已經六十四多歲，早就退出影壇。除了和家人在一起，他平常也會做做教練，指導學員打拳，退休生活過得也算充實。
從周比利曬出的照片中看，他已經蒼老了很多，但卻非常精神，不愧是高手。
七、秦沛
大家都說秦沛和爾冬升長得特別像，其實兩人是同母異父的好兄弟。
秦沛年輕的時候特別帥氣，在當時那個年代，他可是如假包換的「男神」。不過，他是人到中年才開始火的。
年輕的時候他一直演主角，三十歲之後，他卻一直演姦佞狡詐的小人，所以觀眾們對他印象不好，但其實這也是對他演技的肯定。
在《精武英雄》中，他飾演農勁蓀一角。秦沛的優勢就是演甚麼像甚麼，在惡與善中切換自如，實在是叫人佩服。
話說回來，《精武英雄》絕對是功夫片的巔峰，能將武術的魅力與中國精神一同發揚光大，電影中的每位演員都身懷絕技，非常出色。
這部電影也是李連傑的高光之作，無論是在動作的設計上，還是人物性格的塑造上，都是80後記憶中的經典作品。
《精武英雄》已經過去27年，雖然演員們變化巨大，但永遠不變的是這部電影傳達的精神，將永遠激勵著中國人。
現如今，電影粗制濫造，演員差強人意，再也沒有人願意用真功夫去徵服觀眾，不知是時代的進步，還是時代的悲哀？