中國10萬群演生存錄：他們比一些演員更尊重這個職業

　　群眾演員又上熱搜了。

　　根據最新數據，橫店註冊在案的群演累計突破了10萬人，

　　光是今年上半年就服務了超過200個劇組。

　　關於群演的媒體報道層出不窮，

　　大多停留在文字描寫上。

　　因此，當一組拍攝群演的照片

　　在2018年平遙國際攝影大展上展出的時候，

　　引發了巨大的反響。

　　第一次有人用紀實攝影的手法記錄下這個群體。

　　2014年 北京 網劇《後宮那些事兒》片場

　　2015年8月 上海 松江影視城 扮演特務的群演

　　2018年 寧夏銀川 電影《大天蓬》片場

　　拍下這組照片的攝影師叫孫旻焱，地道北京人。

　　從2012年開始，他輾轉於各個影視劇片場，

　　包括《戰狼2》《心花路放》《白鹿原》……

　　拍下了劇組群演們魔幻、荒誕的眾生相，

　　也看到了近十年來，中國影視行業的沉浮。

　　6月份，一條來到北京和孫旻焱見面，

　　在劇組浪跡十年，他看清了一個道理：

　　「錢也不是萬能的。」

　　自述 | 孫旻焱

　　撰文 | 魯雨涵 責編 | 石鳴

　　2018年 寧夏銀川 扮演小妖的群演在試妝

　　見到攝影師孫旻焱，是在他同學開的甜品作坊裡面。「我家太小了，你們施展不過來。」

　　作坊的一面牆上貼著幾張電影海報，其中有寧浩執導，徐崢、黃渤主演的公路片《心花路放》。孫旻焱指著海報告訴我們，這部電影的劇照就是他拍的，從頭跟到尾，「在北京開的機，在大理殺的青，邊走邊拍。」

　　《心花路放》片場

　　《戰狼2》吳京工作照

　　孫旻焱從2012年開始當影視劇的劇照師，接觸了近20個大大小小的劇組，從電影、電視劇的時代，一直到網大、網劇的時代。其中不乏《白鹿原》《戰狼2》《辣媽正傳》這樣大家耳熟能詳的作品。

　　作為紀實攝影師，在片場，最吸引孫旻焱的並不是那些明星、導演，而是打雜的工作人員和默默無聞的群眾演員。

　　那時的影視行業還處於上升期，電影票房再創新高，網絡視頻平台蓄勢待發，也剛剛出現了網劇這樣的新劇種。蒸蒸日上的影視行業不僅吸引了資本，也養活了一大批群眾演員。

　　2015年 陝西藍田 電視劇《白鹿原》群眾演員候場中

　　2015年 江蘇南京 扮演護士的女孩子在現場休息中

　　有媒體的報道稱那是群演們「最好的時代」。人們紛紛涌到橫店等影視基地，期待著一夜暴富、一朝成名。

　　2016年，橫店群演公會正式成立，一年為劇組提供的群演人次達到57萬次，每天都有近2000位群眾演員活躍在數百個劇組之間。

　　除了包飯、包接送、規定統一工資以外，每個月公會還會舉辦前景演員和特約演員的「晉升」面試。如果能通過面試，也就離得到一個正經「角色」更近了一步。

　　2018年 寧夏石嘴山 扮演花果山小獼猴的群演休息中

　　2018年 寧夏銀川 八戒怒妝候場中

　　2020年初疫情爆發，劇組停工，橫店歇業，影視行業進入了一個漫長的冬天。群演們沒有工作，有的轉行開始做直播、拍短視頻、當網紅，有的則選擇離開。當時有人預測：橫店的演員會減少三分之二。

　　同時，所有人也清楚地認識到，在劇組內部，群眾演員永遠位於食物鏈的底端。

　　一位群演在媒體採訪中提到自己的親身經歷，拍攝一個出殯的場面，負責撒紙錢的群演撒了幾次，導演都不滿意，副導演直接沖她喊：「你家裡沒死過人啊？」

　　2015年9月 山西磧口

　　扮演黃河渡河人的群眾演員向拍攝區眺望

　　一年過後，影視行業重振旗鼓，群演數量不降反增。就在本週，橫店「持證上崗」的群眾演員正式超過10萬人，常駐群演數量超過8000人，相比2019年還增長了35%。這還不算北京的北影廠、河北高碑店等其他群演聚集地的數據，驗證了另一種說法：「這裡的錢好賺，永遠不缺想入場的新人。」

　　在劇組的角落裡，孫旻焱一直用相機記錄著這一切。於是有了《我是路人甲》這組照片。

　　在他的鏡頭裡，既有群眾演員任勞任怨的工作場景，也有他們忙裡偷閒、俏皮可愛的一面，還有隻能在片場和群演身上才能看到的魔幻畫面。

　　2018年 寧夏銀川 場務扛著設備在沙漠中前行

　　2015年6月 陝西藍田 群演在拍戲間隙玩跳繩

　　憑藉《我是路人甲》，孫旻焱拿下了2018年平遙國際攝影大展優秀攝影師獎，並入圍了2019年「侯登科紀實攝影獎」。但是，作為一個劇照攝影師，他深感自己有點「落後於時代」。

　　「我也不知道他們現在想要些什麼樣的照片。」今年年初，他進了一個劇組做劇照師。宣傳人員希望他把明星拍得好看一點，要求他修圖。但他堅決不做後期，於是拍到一半就被「趕走了」。

　　成為自由攝影師15年，混跡劇組10年，孫旻焱有一個切身的體會：「這個社會就是一個大片場，我們都有可能是路人甲。」

　　以下是他的自述：

　　2018年 寧夏銀川

　　電影《大天蓬》拍攝間隙，二師兄為大師兄拍照留念

　　他們比一些演員更尊重這個職業

　　片場是一個很魔性的地方。演員的造型，整體的布景，同時又有很多現實的東西不停地進入，造成了一種荒誕感。在拍照的過程中，我會刻意去尋找一些衝突，來增強這種戲劇性。

　　一些司空見慣的事，一旦到了片場就會變得非常有趣。比如說很現代的人，穿成豬八戒、孫悟空，互相給對方拍照。

　　2018年 寧夏石嘴山 托塔天王在攝影棚大門外

　　這邊可能是一個穿得一本正經的托塔天王，站在攝影棚外頭。

　　他很賣力地做出了一個和穿著打扮相符的姿勢，但他的旁邊立著一塊牌子：「棚內禁止吸煙，違者罰款200元」。二者非常地不搭調，就讓那種戲劇感和荒誕感更加凸顯出來。

　　2014年 北京 畫著小丑妝的皇帝靠在紅牆上

　　2014年我進了一部網劇的劇組，那時候的網劇還是非常的天馬行空，劇情設定是皇帝被喪屍感染了，所以他也變成了一個喪屍（實際劇情是皇帝化妝後假扮成喪屍，以逃脫喪屍追捕）。

　　我非常喜歡這張照片，扮演皇帝的那個演員化了一個很誇張的妝，在那麼一面紅色的宮牆前面。至少在我摁快門的時候，他給我的感覺是非常憂傷的，和他本身的妝容、四周的環境之間的反差打動了我。

　　還有一部分是跟組演員。他們是劇組的一部分，會跟著劇組一起轉場。特別在一些很難受的戲，或者偶爾有一兩句台詞的角色，就需要跟組演員來完成。

　　像這場戲跟組演員在台子上吊著，因為綁一次是很麻煩的事情，所以導演都會儘快把帶到這些人的鏡頭拍完，再把他們放下來。他們在上面至少要被吊30分鐘，甚至40分鐘，換成普通群演就不幹了。

　　2016年 福建長汀 《絕命後衛師》片場

　　拍攝《絕命後衛師》的時候，跟組演員們要比大隊早起很多去化妝，每天化成灰頭土臉的，還要被炸，各種各樣的考驗，但他們也很少有怨言。

　　跟《大天蓬》的時候，我拍到了一個特殊的跟組演員，我們叫道具控制器。他穿得嚴嚴實實的，全身被綠布裹著，拿著一把劍在空中揮舞。最終做後期的時候，他會被完全地抹掉，觀眾看到的就是那把劍凌空飛舞的場景。

　　這樣的畫面在玄幻片裡特別多，我們看到的每一個類似特效背後，其實都有這樣一個工具人，但是他們連出鏡的機會都沒有。

　　2018年 寧夏銀川 替身演員在沙漠中起舞

　　我拍到這張照片是因為，他看到我拿著鏡頭對準他的時候，他很興奮，就做了一個芭蕾的動作。

　　在我接觸的這些群眾演員中，對影視行業有熱愛和理想的人不在少數。記得在拍電視劇《白鹿原》的時候，我看到有一個小演員，自己一個人在拍戲的空隙當中，在台上手舞足蹈。等到他停下來的時候，我問他，我說你在做什麼？他說他在排練，揣摩角色。

　　2015年 陝西藍田 特約演員自己在排練

　　他屬於特約演員，會出演一些小角色，也就是大家通常說的跑龍套。他在電視劇中的戲份很少，但是在我拍的「路人甲」裡算是戲份很重的，大概有幾十場戲、一兩百句台詞。

　　有一次，我們坐同一輛車回賓館，他一直在和我聊自己如何理解這個角色，為什麼這樣選擇，造成了什麼結果，變成什麼樣。可能連導演都想不了那麼細。他這樣的努力對於整部戲來說也許並不重要，但是這種敬業非常打動我。

　　我每次看到這張照片的時候還是覺得有一點唏噓，因為他比某些演員更尊重這個職業。

　　2016年 山東臨沂 開機儀式上全組燒香

　　求佛無用，只能自求多福

　　剛開始當劇組攝影師的時候，介紹我進劇組的人唯一的囑咐就是：別的先不管，先保護好自己。後來我發現真的是，非常有序的劇組其實是很少的，只能自求多福。

　　所有劇組開機前都會燒香求佛，我到現在也不知道拜的到底是誰，其實也沒什麼用。

　　因為我經歷過一部戲，拍攝第一天上午，大家剛燒了香，拜完佛，拿完紅包，下午拍攝就出事故了。吊威亞的替身演員被撞到了拍攝現場的亭子上，亭子整個塌了，不止一個人進醫院。

　　2015年6月 陝西 藍田

　　群眾演員正在為一場即將開拍的大場面戲進行著練習

　　2015年5月 陝西 藍田

　　車輛無法到達的地方，人力牽引拍攝運動鏡頭

　　我願意跟現代戲，因為至少現代戲都在城市，什麼東西都方便。要是趕上一些古裝戲，得跑到犄角旮旯，找到沒有穿幫的地方才能拍。拍攝現場距離停車的地方兩三公里的都有，所有的設備都要靠人肩扛手提進去的。

　　那個環境就很惡劣了，可能臨時拿什麼塑料布一圍就當廁所，也不可能給你大棚子、放桌子什麼的，能把飯給送進來就不錯了，大家就打了飯蹲在那兒，倒也很應景。用餐也有等級之分，導演、主演吃專餐，其他工作人員和群演吃大鍋飯。

　　2016年 福建長汀 扮演紅軍的群演休息中

　　2015年8月 上海 松江影視城

　　候場中，一對情不自禁的情侶

　　2013年我在橫店待了一個夏天，連著好幾天40度。主演們就在攝影棚裡面，熱了還可以坐到導演旁邊，有的還要求房車一直跟著。群演就沒這個待遇了。

　　哪怕是攝影棚也都是破破爛爛的。除了拍戲的場地，你看著還算清理得乾淨，剩下的地方其實就是亂七八糟的一個大倉庫。

　　2015年 山西太谷 四名扮演游擊隊員的群演

　　2015年6月 陝西 藍田

　　一望無際的麥田中，搶拍麥收的戲份

　　在拍大場面的時候，群演經常需要比正式演員早到現場，比如早上10點鐘開拍，6點群演就要到現場，換衣服換鞋，化妝，弄頭髮，工作量非常大。

　　有些群演就是附近的村民，拍攝現場離他家的地很近，所以他穿著劇組的衣服跑回地裡幹活，拍戲和幹活兩不誤。

　　我經歷過最瘋狂的一次是連軸拍攝了26個小時沒有休息。所有人只要是有一點點時間、有一點點空隙，在任何一個地方倒頭就睡。

　　2016年 福建長汀 疲憊的群演

　　2015年6月 陝西 三原

　　扮演二十年代西安女中學生的群眾演員在候場

　　前面兩年拍攝《我是路人甲》都非常地不成功，讓我滿意的照片很少。後來我想了一下，是因為劇照還是偏向於商業攝影，它對於器材、拍攝手法和最終呈現的畫面要求，和紀實攝影是完全不一樣。

　　直到2015年的時候，進了電視劇《白鹿原》的劇組。《白鹿原》當時宣傳是「以工匠精神打造一部精品」，拍了7個月，轉場10次，動用了幾萬名群眾演員，有的戲就是一場就是上千人，基本上四周幾個村的村民全來了。

　　2015年 電視劇《白鹿原》片場

　　不知道是不是因為當時的環境，四周的村落，祠堂的氛圍，大家都穿著民國的衣服，帶來的這種畫面感，我突然發現我想要的照片源源不斷地出來。

　　從那個時候開始，我在拍劇照的同時，就更加大了拍群眾演員、工作人員的比重，這樣斷斷續續拍到了2018年。很多時候一些群眾演員會專門找我，讓我幫他們去拍一些照片，可能也是給他們參與這部戲留一個紀念。

　　到2019年的時候，影視行業變得不景氣了，那陣我也沒活干。就在我老師的建議下，把所有關於《路人甲》的照片重新篩選、調整，送去了平遙攝影節，也辦了一個展覽。

　　《我是路人甲》展覽現場

　　我也沒想到這組照片在攝影節能有這麼好的反響，最後也獲了獎。每個人看到的東西不一樣，普通觀眾看到覺得太有意思了，還有一些大媽大姐特別興奮，站在一張巨大的群演群像前面，把自己當成其中的一個人物，然後去合影。

　　行內人喜歡可能是因為題材的新鮮度，從來沒有過這樣的紀實的題材呈現在大眾面前。

　　2015年10月 山西 榆次

　　扮演革命軍的學生群演已經疲憊不堪

　　2015年10月 山西 太谷

　　扮演游擊隊員的學生群演正在吃午飯

　　到今天我都覺得，這個專題可能給我自己帶來了一些收益，也在某種程度上呈現到了公共空間，但是好像也對整個的行業沒有任何的影響，現在「路人甲」的狀況可能跟我拍的時候，也沒有什麼太大的改變。

　　劇組還是該怎麼拍戲怎麼拍戲，至於大家究竟會什麼時候才會關注到路人甲，那我真的就不知道了。

　　2015年 山西磧口 副導演在試水深

　　錢不是萬能的

　　我最早學的是電氣自動化專業，其實和攝影是一點邊都不沾的。大學畢業之後分到了國企，沒做太長時間的技術工作，就被調到了經理辦公室去做管理。

　　2003年的時候公司改革，我的工作閒了下來。當時喜歡攝影也很長時間了，我就去考了北京電影學院圖片攝影的專升本班，後面三年的時間就是一邊上班，一邊上學。

　　2015年9月 陝西 藍田

　　有點無聊的跟組演員做著上吊的姿勢

　　2015年7月 陝西 藍田

　　現場化妝給自己在補妝

　　2018年 寧夏銀川 三個群演女孩子領完劇組盒飯

　　電影學院快畢業的時候，我差不多35歲，在國企已經供職超過10年了。那個時候就面臨著一個選擇，是繼續把攝影當做一個業餘愛好，還是放棄掉現在的一切，去做一名全職的攝影師。

　　現在回想起來，那個時候可能真的是一時衝動。但是我那時候真的在國企待夠了，如果不做出什麼改變，可能一輩子就會一直這麼按部就班地走下去。

　　所以那時候什麼也沒想，就辭職出來，成為一名自由攝影師。

　　孫旻焱的另一組紀實作品《中心之城》

　　也入圍了侯登科紀實攝影獎

　　我從2009年開始拍攝北京，一方面是拍攝當時北京最後一塊城中村的改建過程，同時我也會做一些掃街的工作。我把掃街照片和荒地照片放在一起，取名叫做《中心之城》，呈現出來的就是我眼中的北京。

　　我朋友最開始來問我願不願意進劇組的時候，其實他是有點小心翼翼的。因為他知道我是拍拍紀實的，肯定是看不起干劇組攝影師的。

　　但是我當時確實是一點錢也沒有了，所以我就說，我去。

　　2013年 浙江橫店 四名扮演出家人的群演和佛像

　　2015年6月 陝西 藍田

　　為保證拍攝效果，劇組找來真的出家人扮演民國時期的僧侶

　　我當時的部門領導，現在已經升了高官，所以經常有人為我可惜，如果當初沒有辭職，現在估計也飛黃騰達了。有同學曾經問過我，像我這樣的自由職業者，就算去劇組干劇照師也掙不了幾個錢，但是看我也不為錢著急，跟大眾太不一樣了。

　　我說我沒有結婚，也沒孩子，我對生活的要求很簡單，只要每天能聽我自己喜歡的音樂，看我自己喜歡的電影，看我自己喜歡的書，拍我自己喜歡的照片就夠了，這些東西用不了多少錢。

　　2015年 陝西藍田 葬禮拍攝現場

　　2014年 北京 網劇MV拍攝現場

　　近些年輾轉這麼多劇組，我看到最明顯的改變，是設備和流程的進步。我剛進劇組的時候，可能還會用那種攝像機拍電視劇，現在拍電視劇全是阿萊，跟電影一樣的配置。

　　原來可能只有電影需要用到「光替」，代替演員來占位置，幫助劇組架設燈光和機位。如果演員比較敬業，像《心花路放》的時候，黃渤、徐崢都準備了光替，但是不到兩週就都走了，因為沒有活干，需要的時候演員自己來做。

　　但是現在不一樣了，這麼多年過去，現在連電視劇都要有光替在那站著，演員都已經不去了。

　　2016年 福建長汀 投入的群眾演員和淡定的煙火師

　　反而是我跟過的一部「草根」電影給我留下了很深的印象。導演就是個在橫店漂了5年的群演，電影的那些演員都是他那幾年交到的「橫漂」朋友，沒有一個是科班出身。

　　導演一直想做演員，考了幾年藝術院校沒考上，就去做了群演。劇組哪裡缺人，只要沒什麼專業要求，他都會去做。就這樣摸爬滾打了好幾年，最後用了14天，花了7萬塊錢，拍下來這部電影。

　　這個劇組的氛圍完全不一樣，大家沒有等級高低之分，凡事互相商量著來，吃飯、休息的時候也在聊本子。特別像大學時做學生作業，很有創作的氛圍。

　　2018年 寧夏石嘴山 扮演天將和天神的群演站在綠幕前

　　錢砸得越來越多，演員的片酬翻著跟頭地往上升，但是技術的進步和藝術最終呈現出來的進步，其實完全是兩碼事。

　　這都是在提醒我們，大家已經完全認定「沒有錢是萬萬不能」的時候，那錢也不是萬能的。

　　這可能也是為什麼我到現在也沒有後悔從國企出來，至少我覺得可能我這一輩子也許活了別人兩輩子的經歷。

　　多找一些東西讓自己的精神世界更加豐富一點，我覺得還是有意義的。

　　孫旻焱的作品《我是路人甲》和《中心之城》目前正在「時間顆粒——第七屆侯登科紀實攝影獎作品展」展出：

　　時間：2020年12月6日至2021年8月31日

　　地點：深圳市越眾歷史影像館